Victoria Lomasko er nok mest kjent i vesten for sine tegninger fra rettssalen under saken mot Pussy Riot. Hun førte en visuell “motstandens krønike” i perioden fra det uredelige Duma-valget 4. desember 2011 til november 2012 der hun på stedet gjorde skisser av viktige protestbegivenheter. Hun har jobbet som illustratør i en årrekke og man kan se hennes tegninger i en lang rekke tidsskrifter og aviser.
Viktoria Lomasko

Monstrations

(organisert av Artyom Loskutov og Maria Kiselyova) er mobiliseringer der deltakerne roper og holder opp absurde slagord som “Ha bart!”. Monstrations har siden starten i deres hjemby Novosibirsk blitt en populær “sjanger” flere steder. De kombinerer formen fra politisk aktivisme og lovlige, harmløse slagord, noe som forvirrer myndighetene.
//////////////////////
Artyom Loskutov bor og arbeider i Novosibirsk. Han er hovedsaklig kjent for å ha funnet på “Monstrations” – årlige samlinger i hjembyen der deltagerne roper ut absurde slagord som “Ha bart!” eller ”Takk, skyggelue!”. Begivenheter som disse er symptomatisk for bevegelser i russisk kunst etter Sovjetunionen. Man kombinerer politiske ytringer med kunstnerisk følsomhet, og lar ofte grensen mellom de to bli utydelig. Loskutov og Kiselyova kapret i mars 2012 tre store reklameskilt hvor Kiselyova satte opp plakater med sin egen versjon av et berømt, ortodoks ikon av jomfru Maria. På plakaten er guds mor i likhet med medlemmene i Pussy Riot ikledd en glorete balaklava, og en stilisert inskripsjon til støtte for bandet gjorde ”ikonet” komplett. Loskutov ble etterpå bøtelagt og fengslet for handlingen. Retten anså bildet for å ha fornærmet følelsene til “alle ortodokse og katolske kristne”.
Anatoly Osmolovsky
har siden begynnelsen av 1990-tallet vært en sentral figur i russisk kunstverden. Han var med å starte opp og lede flere grupper, blant annet Radek Magazine (1995), som ønsket å skape et rom for intellektuell motstand og anarkistiske taktikker. Han leder nå BAZA Institute.
///////////////////////////////////////
Anatoly Osmolovsky began his career as a writer, and was a member of the literary group “Vertep” before 1989. Between 1990-92, he was the leader of the ETI (Art Territory Expropriation) movement, and participated in a series of street performances/provocations, including “Fuck,” “We feel colds,” “Index Finger,” and “Perusing with Fire.”In 1995, Osmolovsky founded Radek magazine, which sought to create a space for radical politics under a current atmosphere of official suppression, and to develop paths for intellectual resistance and anarchist tactics for decision-making. The distribution of Radek began as a mail-art project due to lack of sponsoring. In 1997, Oleg Kireev joined Mailradek, which was thereafter continued in the form of electronic mail distribution, expanding its scope by making open invitations for contributions by other authors.
MediaImpact

har siden 2011 organisert de første festivalene for aktivistkunst i Russland. De er en plattform for slik kunst, og har laget utstillinger, samarbeidet internasjonalt og bidratt til diskusjon og praksis på dette feltet i Russland, koordinert av Tatiana Volkova fra Zhir Gallery.
///////////////////////////
MediaImpact – International Festival of Activist Art (MediaImpact – internasjonal festival for aktivistkunst/politisk kunst) arbeider med å utforske, fremme og utvikle aksjonsbasert kunst – kunst som søker å skape sosiale endringer. MediaImpact er den første festivalen av sitt slag i Russland som arbeider med fenomenet aktivisme som kunst på ulike måter – i utstillinger, praksis og som dialog og samarbeid. Festivalen har et stort geografisk nedslagsfelt og utgjør et omfattende nettverk av media-aktivister fra ulike regioner i Russland og tidligere Sovjetunionen: Moskva, St. Petersburg, Krasnodar, Novosibirsk, Murmansk, Jekaterinburg, Yerevan, Minsk og Kiev, samt til kontakter i Europa og Nord-Amerika.
MediaImpact ble initiert av ZHIR (et visningsrom og forum for aktivistkunst) i Moskva høsten 2011 og har arrangert utstillinger, foredrag og verksteder ved kunstsenteret ARTPLAY med støtte fra The Partisan Museum. Kunstneriske intervensjoner har etter hvert funnet veien ut i gater og offentlige rom. Kunst som i full offentlighet tar til orde for sosiale endringer er et relativt nytt fenomen i Russland. Kunstnerne forener krefter med subkulturer og sosiale bevegelser, og nye kollektiver oppstår. Kunstnerne er aktivister – aktive deltagere i dagens sosiale og politiske virkelighet. Fremveksten av et sivilt samfunn i Russland har på den ene siden vært preget av et økt antall massedemonstrasjoner, og på den andre siden av politisk undertrykkelse. Aktivistkunsten har vokst frem parallelt med dette, og kunstnerne blir i en slik sammenheng forløpere og katalysatorer for sosiale prosesser. Når de går ut i gatene for å konfrontere det etablerte systemet inntar de også en heroisk rolle.
MediaImpacts prosjekt rommer en rekke ulike kommunikasjonsstrategier og former for aktivisme, som for eksempel kunstprosjekter med små lokalsamfunn, metoder hentet fra økologi og kulturarv, politikk, taktisk bruk av medier, protestmusikk og miljøbevisst kunst. Programmet til MediaImpact består av gjesteatelieropphold, workshops, presentasjoner, diskusjoner og debatter i tillegg til utstillinger og kunst i offentlig rom.
Marina Naprushkina

er kunstner og aktivist fra Hviterussland, og motstander av regimet til Alexander Lukaschenko. Hennes Office for Anti-Propaganda (Byrå for antipropaganda, etablert 2007), finner kontinuerlig nye strategier og taktikker for å motarbeide undertrykkelsen av den frie tanken og handlingsrommet i dagens Hviterussland.
Kirill Medvedev

er en internasjonalt anerkjent russisk poet, oversetter og sosialist fra Moskva. Han ga ut en antologi på engelsk, “It’s No Good” på Ugly Duckling Presse i 2012. Medvedev er grunnleggeren av Free Marxist Press og opprør-punk-folk bandet Arkady Kots.
/////////////////
Kirill Medvedev er en revolusjonær russisk poet, oversetter og hard-core sosialist fra Moskva. Diktsamlingen, It’s No Good, ble i fjor utgitt av forlaget Ugly Duckling i New York. Samlet mellom to permer finner man her et utvalg dikt fra Medvedevs fire tidligere diktsamlinger, i tillegg til hans mest betydningsfulle artikler: My Fascism (om den feilslåtte russiske liberalismen som vokser frem etter Sovjetunionen, politisk og kulturelt), Literature and Sincerity (om tiltrekningskraften og farene ved ”den nye oppriktigheten” i russisk litteratur), Dmitry Kuzmin, a Memoir, (en detaljert biografi og analyse av arbeidet til poeten, forleggeren, og impresario Kuzmin i Moskva på 1990-tallet, og hva hans arbeid representerer).
Kirill er også en av medlemmene som grunnla opprør-folk-punk bandet Arkady Kots. Mannen som ga opphav til bandets navn var også russisk revolusjonær, poet og oversetter, blant annet oversatte han Internasjonalen til russisk. Denne første oversettelsen ble senere nasjonalsangen til den tidlige Sovjetstaten. Da bandet debuterte med sin første konsert i 2009 var de to personer på scenen. Kirill Medvedev på vokal og akustisk gitar, og Oleg Jouravlev, en ung russisk sosiolog som gjorde alle arrangementene. I dag er de totalt ni musikere i bandet.
Ivan Brazhikin
deltok i flere av Radek-kollektivets (Moskva) aksjoner i årene 2002-04. I dag arbeider han innen ulike sjangre – fra video og installasjon til grafikk og skulptur.
//////////////////////////////////////
Ivan Brazhikin (1985 -, Rostov-on-Don, Russland) er kunstner og politisk aktivist som bor og jobber i Moskva. Han har bakgrunn som musiker og startet som eksperimentell lyriker. Siden 2002 har han stilt ut i Russland og internasjonalt. I perioden 2002–2004 var han en del av kunstner/aktivistkollektivet Radek (Moskva). Nå har han pågående samarbeid med ulike venstreorienterte organisasjoner. Brazikin jobber med flere medier, fra video og installasjon til grafikk skulptur.
Leonid «Arch Genius»

er en gatekunstner og aktivist som organiserer DIY-arrangementer i Murmansk. Han er en aktiv deltaker i borger- og menneskerettighetsinitiativer og redaktør for Youth Human Rights Newspaper (Ungdommens menneskerettighetsavis).
ZIP Group

ZIP Groups kritiske og ofte morsomme arbeider stimulerer, engasjerer og skaper samtidig selvorganiserte rom for fellesskapet, blant annet i deres hjemby Krasnodar.
////////////////////////////////////
Kunstnergruppen ZIP ble dannet 9. september 2009 i Krasnodar. Krasnodar er en by sør i Russland, 100 km fra Svartehavet og 1 400 km fra Moskva. Gruppen består av fire unge kunstnere – Eldar Ganeev, Evgeny Rimkevich, og brødrene Stepan og Vasily Subbotins. ZIP holder til i en fabrikk fra Sovjet-tiden – ZIP (betyr: Fabrikk for måleinstrumenter).
”Fabrikken er et svært viktig sted for oss. Den opprettholder en forbindelse til det tidligere Sovjet. Vi utforsker industrigjenstander fra vår historie, og vi gjør samarbeidsprosjekter med arbeiderne. I prosjektet Utopia forvandles fabrikken til en slags selvstendig stat i staten – en øy der kunstnere og kreative mennesker kan utrykke og utfolde seg fritt. Hverken i Krasnodar eller i Russland for øvrig finnes det et system eller en infrastruktur med kunstinstitusjoner som støtter unge kunstnere. Derfor kom vi frem til at vi måtte etablere vårt eget institutt for samtidskunst – KICA – i ZIP-fabrikken.
Ved KICA opprettet vi et gratis studietilbud, vi viser utstillinger med unge kunstnere, arrangerer kunstfestivaler og vi har gjeste-atelierer om sommeren i Anapa (en by ved Svartehavet). Støtte fra private sponsorer gir oss av og til mulighet til å hente foredragsholdere fra Moskva og organisere utstillinger for unge kunstnere fra utlandet.
Det er viktig at det skapes uavhengige visningsrom med utgangspunkt i kunstneres egen praksis. Kunstnerdrevne visningsrom er fristilt fra byråkratiet og da de har utgangspunkt nettopp i kunstnerisk praksis kan disse stedene være med å stimulere bredere kulturelle prosesser. I Krasnodar har det oppstått et selvstendig kunstnerfellesskap som aktivt deltar i utstillinger, aksjoner, debatter etc. Vi er motstandere av at all kunst sentraliseres i Moskva, og vi tror at lokale kunstsentre etter hvert blir etablert i hele Russland. Disse sentrene vil kunne samarbeide og danne grunnlag for kulturutveksling med kunstnere fra hele verden.”
Roman Minin

er best kjent for sitt ikoniske verk “Homer” (Perm) og “SnowDen” (Re-Public/Re-Aligned, Helsinki). Han arbeider med ulike sjangre, fra grafikk, hvor sorgen av tapet av gruvekulturen i hans hjemby Donetsk står sentralt, til gatekunst og oljemaleri.
////////////////////
Roman Minin (1981-, Kharkov, Ukraina) står bak “Street Art Fest” i Kharkov og har deltatt på en rekke festivaler og gruppeutstillinger. Han var blant annet et av hovednavnene ved “ISOLIATSYA in city space”, ved ISOLIATSYA senter for moderne kunst i Donetsk, 2012.